隆放出来的裸眼3d恭贺效果图，也不说《阿凡达》带来的3d震撼，光是这家伙坚持要走彼得-杰克逊同样的道路，想把《阿凡达2》拍成四十八帧的电影，就足以证明他对技术的痴狂。

而在这种情况下，和一个技术狂讨论技术问题，不应该是一种投其所好的选择吗？

但哪知——

拍马屁拍到了马腿上。

既然卡梅隆都已经直言不讳的说明了，自己只知道如何拍摄，那——

罗兰自然不会在视效技术上，继续叨扰对方。

不过，不在视效技术上叨扰对方，可不意味着罗兰就会闭嘴了。

在接下来的日子里，他可是化身成为榨汁机，满是兴奋的想要撬开对方的脑壳。

一开始，卡梅隆还以为，调转话题方向的罗兰就像是扰人清梦的蚊子一般，每天在耳畔哔哔哔的行为真的很烦，但当罗兰抛出一个个与画面构图，剧情深度有关的问题后，这个重来就没有过教学经验的卡梅隆忽然扬起了眉头，用审视目光，打量起这个小屁孩来。

“他们教过你电影构图？”

虽然没有指名道姓，但罗兰却明白对方话语中的含义。

卡车司机口中的‘他们’，不就是在指代犹太帮吗？

而面对这样的询问，杵在摄影机旁的罗兰倒是没有否认，直接点头道：“是的，直线、水平、斜线、s、x、十字、向心、放射、三角、平衡……这些都说过。”

听罗兰这么一说，卡梅隆倒是深吸一口气，扬起眉毛，感慨点头。

得……

你们这些家伙教的都是啥啊！

电影构图是什么玩意？

那可是导演的必修课啊！

一般来说，只要是把电影构图的主体、陪体、环境三部分搞清楚，你拍摄出来的画面，那就不会难看，若是在把前景、后景的层次感捣腾明白，那拍出来的东西先不说好不好，光是视觉上的连贯性，别人就挑不出毛病。

当然了，即便把这些东西学会了，罗兰也不可能拿起导筒拍电影。

但把这些东西交给一名演员，情况就不一样了。

为啥？

因为压戏啊！

拍影视剧和舞台表演不一样，每一次的舞台表演，你所面对的都是真实观众，在这种情况下，真正的表演技巧才是你能压戏的关键，但拍电影拍电视不同，因为没有真实的观众，唯一能‘看’到你现场表演的，就只有摄像头，在这种情况下，只要演员能够抓住构图精髓，稍微挪动一下步伐，就能让自己更好的出现在镜头之中。

而这种出现，除非是强势的导演，不然一般没人会主动提及。

尤其是那种自带背景进场的，若是有

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